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inês osório (Porto, 1984)
Artista e designer portuguesa, sediada no Porto.
Desde 2021 iniciou o Programa de Doutoramento em Arquitetura na FAUP, na especialidade "Dinâmicas e Formas Urbanas", no qual investiga o papel da Arte na produção do espaço e território urbano - investigação financiada com uma Bolsa de Investigação FCT desde 2022.
Enquanto artista plástica, desenvolve um corpo de trabalho que reflete sobre as dinâmicas da sociedade contemporânea como um todo interdependente e mutável. As suas obras materializam-se num princípio de repetição do gesto, o qual se revê como constituinte da natureza dos seus processos de trabalho: uma lógica de construção em que o processo cíclico gera a acumulação de elementos, resultando na composição das partes como um todo.
Os materiais e processos selecionados, têm vindo a relacionar-se com a busca da dimensão escultórica do Desenho (enquanto processo de pensamento construtivo e cumulativo), numa tentativa de explorar a tridimensionalidade de suportes e a potencial conexão entre os dois campos de expressão - Escultura e Desenho.
Desde a formação em Escultura nas Belas-Artes do Porto e Barcelona (2002-2007), os temas que aborda expressam questões decorrentes da sociedade global contemporânea, como a interação do indivíduo em rede, sua formação de identidade VS ambiente social, interferência psicossocial e demais fenómenos de massa associados à nossa evolução como espécie.
Aquando do Mestrado em Escultura na FBAUP (2007-2009), a sua prática desenvolveu-se em torno do "campo expandido da escultura" (Krauss, 1979), criando corpos penetráveis de grande escala: esculturas habitáveis, espacialmente construídas sob uma lógica interdependente e sistémica, obras que se definem a partir da arquitetura de cada lugar.
Além de cofundadora do ATELIER OCO no Porto, nos últimos anos tem vindo a trabalhar paralelamente em projetos carácter funcional, interesse que, desde 2013, a levou à Pós-graduação em Design de Mobiliário, repensando o quotidiano do usuário através da exploração formal de objetos e espaços. Desde aí, desenvolve trabalho em ambas as áreas de ação (Arte & Design) em regime freelancer, colaborando pontualmente com empresas, marcas de design e instituições.
Artista e designer portuguesa, sediada no Porto.
Desde 2021 iniciou o Programa de Doutoramento em Arquitetura na FAUP, na especialidade "Dinâmicas e Formas Urbanas", no qual investiga o papel da Arte na produção do espaço e território urbano - investigação financiada com uma Bolsa de Investigação FCT desde 2022.
Enquanto artista plástica, desenvolve um corpo de trabalho que reflete sobre as dinâmicas da sociedade contemporânea como um todo interdependente e mutável. As suas obras materializam-se num princípio de repetição do gesto, o qual se revê como constituinte da natureza dos seus processos de trabalho: uma lógica de construção em que o processo cíclico gera a acumulação de elementos, resultando na composição das partes como um todo.
Os materiais e processos selecionados, têm vindo a relacionar-se com a busca da dimensão escultórica do Desenho (enquanto processo de pensamento construtivo e cumulativo), numa tentativa de explorar a tridimensionalidade de suportes e a potencial conexão entre os dois campos de expressão - Escultura e Desenho.
Desde a formação em Escultura nas Belas-Artes do Porto e Barcelona (2002-2007), os temas que aborda expressam questões decorrentes da sociedade global contemporânea, como a interação do indivíduo em rede, sua formação de identidade VS ambiente social, interferência psicossocial e demais fenómenos de massa associados à nossa evolução como espécie.
Aquando do Mestrado em Escultura na FBAUP (2007-2009), a sua prática desenvolveu-se em torno do "campo expandido da escultura" (Krauss, 1979), criando corpos penetráveis de grande escala: esculturas habitáveis, espacialmente construídas sob uma lógica interdependente e sistémica, obras que se definem a partir da arquitetura de cada lugar.
Além de cofundadora do ATELIER OCO no Porto, nos últimos anos tem vindo a trabalhar paralelamente em projetos carácter funcional, interesse que, desde 2013, a levou à Pós-graduação em Design de Mobiliário, repensando o quotidiano do usuário através da exploração formal de objetos e espaços. Desde aí, desenvolve trabalho em ambas as áreas de ação (Arte & Design) em regime freelancer, colaborando pontualmente com empresas, marcas de design e instituições.
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inês osório (Porto, 1984)
Portuguese artist and designer, based in Porto.
Since 2021, has started a PhD research at FAUP (Faculty of Architecture University of Porto), an Architectural Doctoral Program in the study option "Urban Forms & Dynamics", in which investigates the role of Art in the production of urban space and territory - research that awarded an FCT Doctoral Research Grant, since 2022.
As a visual artist, she develops a body of work that reflects on the dynamics of contemporary society as an interdependent and changing whole. Her works materialize in a principle of gesture repetition, which is seen as constituting the nature of her work's processes: a logic of construction in which the cyclical processes generates the accumulation of elements, resulting in the composition of the parts as a whole.
The selected materials and processes have been related to the search for the sculptural dimension of Drawing (as a constructive and cumulative thinking process), in an attempt to explore the three-dimensionality of supports and the potential connection between the two fields of expression - Sculpture and Drawing.
Since training in Sculpture at the Fine Arts of Porto and Barcelona (2002-2007), the themes she addresses express issues arising from contemporary global society, such as the interaction of the individual in a network, their identity formation VS social environment, psychosocial interference and other mass phenomena associated with our evolution as a species.
During the Master's Degree in Sculpture at FBAUP (2007-2009), her practice developed around the "expanded field of sculpture" (Krauss, 1979), creating large-scale penetrable bodies: habitable sculptures, spatially constructed under an interdependent and systemic logic, artworks that are defined based on the architecture of each place.
In addition to being a co-founder of ATELIER OCO in Porto, in recent years she has been working in parallel on functional projects, an interest that, since 2013, has led her to Postgraduate Studies in Furniture Design, rethinking the user’s daily life through the formal exploration of objects and spaces. Since then, she works in both areas of action (Art & Design) on a freelance basis, occasionally collaborating with companies, design brands and institutions.
inês osório (Porto, 1984)
Portuguese artist and designer, based in Porto.
Since 2021, has started a PhD research at FAUP (Faculty of Architecture University of Porto), an Architectural Doctoral Program in the study option "Urban Forms & Dynamics", in which investigates the role of Art in the production of urban space and territory - research that awarded an FCT Doctoral Research Grant, since 2022.
As a visual artist, she develops a body of work that reflects on the dynamics of contemporary society as an interdependent and changing whole. Her works materialize in a principle of gesture repetition, which is seen as constituting the nature of her work's processes: a logic of construction in which the cyclical processes generates the accumulation of elements, resulting in the composition of the parts as a whole.
The selected materials and processes have been related to the search for the sculptural dimension of Drawing (as a constructive and cumulative thinking process), in an attempt to explore the three-dimensionality of supports and the potential connection between the two fields of expression - Sculpture and Drawing.
Since training in Sculpture at the Fine Arts of Porto and Barcelona (2002-2007), the themes she addresses express issues arising from contemporary global society, such as the interaction of the individual in a network, their identity formation VS social environment, psychosocial interference and other mass phenomena associated with our evolution as a species.
During the Master's Degree in Sculpture at FBAUP (2007-2009), her practice developed around the "expanded field of sculpture" (Krauss, 1979), creating large-scale penetrable bodies: habitable sculptures, spatially constructed under an interdependent and systemic logic, artworks that are defined based on the architecture of each place.
In addition to being a co-founder of ATELIER OCO in Porto, in recent years she has been working in parallel on functional projects, an interest that, since 2013, has led her to Postgraduate Studies in Furniture Design, rethinking the user’s daily life through the formal exploration of objects and spaces. Since then, she works in both areas of action (Art & Design) on a freelance basis, occasionally collaborating with companies, design brands and institutions.